当《断背山》的奖项来得多少有点泛滥的时候，人们才发现，2005年竟然是一个好莱坞电影的同性恋之年。或者准确点地说是同性恋扮演者的收获之年:“最佳演员”落在菲利浦·霍夫曼头上是因为他在《卡波特》中出色地扮演了那个20世纪最有名的同性恋作家卡波特；《不朽的园丁》中休伯特·孔扮演的那个同性恋角色在剧情中极其重要，等等。
    难道好莱坞越来越青睐同性恋电影？答案是“no”！

    美国人常常笑称，文艺领域基本上都被同性恋者和犹太人把持了，这确是事实。好莱坞里同性恋的密度大于其他地方，但是好莱坞从没有因为自己姓“同”就把自己的三分地也改名为“同志”，至多，他们不太愿意在电影里丑化同类人物而已。同性恋题材的电影在好莱坞一直不那么受青睐，这是个潜规则。20世纪70年代的帕特里夏·沃伦编剧的畅销书《领先者》和关于兰迪·席尔兹（他是美国第一个公认专职报道艾滋病的记者，也是一位同性恋者，于1994年死于艾滋病）的传记电影《卡斯特罗大街的市长》，两部作品都在多家电影公司手里转悠了n次，有时候他们连拍摄计划都做好了，但就是迟迟不见开镜，拍摄的事情好像交给了上帝。虽说好莱坞并不喜欢同志戏，但每一个时期，总有一部或几部带上这种特征的电影问世，而且非常成功。这种成功往往勾起人们对这类电影的翘望，并且期待着冲击一些陈腐的观念。像2005年，同性恋剧本排着队进入好莱坞，美国《新闻周刊》的评论家说在这次事件中看到了“改变整个国家的性观念，彻底颠覆了几十年来好莱坞的传统”。这种言辞是媒体炒作的惯用手法，不能完全当真。

    同性恋演员:要么沉默，要么靠边 

    就像《断背山》里两位主演杰克·吉伦哈尔和希斯·莱吉尔暴得大名一样，很多人都以为在屏幕上扮演同性恋应该是个很滋润的活，或者至少是一种不错的尝试。从他们身上看起来似乎正确，但是，如果细心地往底下看，好莱坞的历史上却清清楚楚地“写着”另一条重要的规矩：好莱坞并不欢迎同性恋演员。

    尽管几十年来，整个美国都在和传统的观念作斗争——这从自由派的欢呼声和保守派的哀叹声里可以看出——但是，好莱坞这家大型的娱乐工厂却常常容不得性别取向方面的异类。美国喜欢把娱乐明星奉为文化英雄，所以舞台上的明星们就必须像华盛顿的政客一样假扮正经和神圣无暇，以迎接观众挑剔的目光。因为美国民众至今对同性恋怀有一丝疑惑和不安，所以在好莱坞，没有一个大牌明星敢在同性恋问题上自揭老底，唯恐给美国民众提供负面想象，这已经不是个人选择的问题，而是整个电影工业都必须以这条规矩为底线运作。在好莱坞，男明星们都喜欢取个中性的名字（以免招惹那些有特殊倾向的观众的反感），譬如，费尔班克斯、霍华德；而女演员都喜欢去整容；有些人做得更有心机，他们经常去基督教堂做礼拜或者捐款给基督教慈善团体，摆明了就是迎合美国民众的基督徒心理特质。

    虽然现在犹太出身的演员已经无需改名了，但是对同性恋者而言，这样的局面并未改变多少。好莱坞的同性恋演员，不论他们是男是女，仍然不得不对自己的性取向保持沉默。20世纪80年代，一位导演在接受记者采访时就说过:“好莱坞创造了自己荒诞的规矩，它明确了哪些是可接受的，哪些是被禁止的。好莱坞认为，观众不会接受一个男演员在银幕上和女的亲嘴，而回到家后却是个同志。”所以好莱坞必需迎合观众的心理，这不是性取向上的歧视，也与人道主义无关，它只是美元上的考虑。

    同性恋角色需由异性恋演员来扮演

    即便是部同性恋戏，在挑选角色的时候，好莱坞的导演、制片人等都会谙熟另一条规则:同性恋角色只能由异性恋演员来扮演。

    不但正派角色深明此理，就是那些以靠出卖色相的动作派演员都铭记此条规矩。20世纪80年代以演出同性恋色情角色而闻名的、有“色情王”之称的杰夫·斯泰克。他在同性恋电影中处处强调自己的异性恋身份，为了表示他是一个man，而不是一个gay man，他在镜头前故意放肆地拨弄他豪放的性器官，而且拒绝和同性接吻。用现代的眼光看，他的性行为表演缺乏激情和亲近感，好像时时刻刻都试图在和同性恋划清界线。就因为如此，电影制作人反而可以大肆炒作他，令杰夫·斯泰克的票房价值飙升。 当然对于违反这条规则的人命运如何，大家可以看看以下人士:查理·艾伦、米切尔·安德逊、罗伯特·甘特、兰迪·哈里森、彼得·佩奇——他们演技高超，又敢于公开同志身份，所以这些人已经被主流电影放逐，只能到独立电影或者电视剧中讨口饭吃了。