剧情：
　　视讯女郎小绿是一个外型如处子、作风大胆的高中女生。她与竹子相遇在一家刺青店，这是竹子为了纪念死去父亲独立谋生所开的店，也是两位主角从各自过往破碎的记忆与创伤中，获得最终依靠的避风港。
　　作为一位女刺青师傅，小绿被竹子高帅英挺、冷静阴郁的性格所吸引，在每次由小绿刻意制造的相遇过程中，小绿渐渐发现竹子的弟弟是竹子伤痛记忆的源头。而守在小绿心底十几年的秘密与她爱唱的那首《茉莉花》，是否能成为打开竹子心房的救赎力量？一段历经毁灭与重生的爱，将在两人认定彼此的动人情感中，获得最终甜美的祝福。一段历经毁灭与重生的爱情，揭开隐藏在刺青下的神秘故事……


幕后：
【导演阐述：每个刺青背后，都隐藏着一个秘密】
　　人性很脆弱，常进行着种种“仪式”而不自知，这些仪式其实是人性必需品，以渡过生命、缝补伤痛与破损，得以继续把生命延续下去。刺青这个仪式，贯穿了影片中所有人物，也指涉着人性深处脆弱的灵魂。
　　电影里，竹子的师父说：“做为刺青师，你必须了解每个刺青背后的秘密，却不能说破它。”刺青师竹子以刺青痛楚，让自己受创的心不那么痛；网络情人小绿，藉由虚拟网路里的幻象与捏造，活在自己创造世界里。
　　每7.7个年轻人当中，就有一个人刺青。我希望观众可以经由此片，感受一场美丽、紧张、震撼、感动历程，然后心里带着微妙充实，唤起自身似曾相识的回忆。刺青绝对不只是年轻人流行的肤浅，表像下深藏着的秘密，正温柔抚慰着人性的灵魂。
　　我撰写《刺青》剧本的灵感，源自于过去我拍摄几部纪录片经验。我对这些被社会视为“边缘人”的拍摄对象，有着极深刻情感认同。因为在我的价值观里，道德是非界限是模糊的，不该被武断地分化。《刺青》主题其实跟我过去作品类似，它们都在探讨边缘人格和人性脆弱一面──我们的社会常把刺青视为叛逆、标新立异的象征，但在片中刺青偏偏是处理伤痛的仪式，两个主角各自替记忆里创伤找到出口，掩饰生命中脆弱本质。


导演简介：
　　1969年生于台湾基隆，1992年毕业于国立政治大学哲学系；毕业后曾于电子媒体与报社担任记者，其后转向独立制片创作。1994年首次使用DV拍摄剧情片《身体影片》。2002年她同时以《私角落》与《极端宝岛》两片，获得“台湾奖──评审团特别奖”及“国际竞赛类──评审团特别奖”，陆续受邀参加国际影展。2004年，周美玲完成第一部35MM电影剧情长片《艳光四射歌舞团》，继续获邀与入围国际影展，并勇夺同年两项金马奖，成为台湾新秀导演中最具潜力的一位。《刺青》是她第二部长片新作。


花絮：
·《刺青》入选第57届柏林电影节的电影大观全景(Panorama)单元；并击败32部同志电影，获得最佳同志电影泰迪熊奖。
·导演周美玲为拍《刺青》负债200万元台币。
·杨丞琳的经纪公司对她初登银幕就出演女同志颇有微辞，在杨丞琳的坚持下方同意她出演该片。
·杨丞琳演视讯女郎小绿，必须在电脑的摄影镜头前透过网路表演给顾客看。她特别为此先假冒顾客身分到视讯网站做功课，见习真正的视讯女郎如何演出，了解到女郎们都得在“免费点阅”的短暂时间里极尽挑逗之能事，好吸引顾客花钱进来看更多的。
·杨丞琳与梁洛施尝试只有“重点贴满胶布”的货真价实的床戏。导演周美玲与摄影师Hoho，其实就是现实生活中的女同志伴侣，当然更是杨丞琳与梁洛施演床戏时私底下的“技术指导”。不过现场拍床戏时，这对于公于私都是最佳搭档的导演和摄影师，还是难免成为被大家“损”的对象；副导就故意假装对演员演出不满意，语气严肃地说：“这样不行喔，美玲跟Hoho，你们两个该下来示范一下了。”此时周美玲只会拿剧本遮着脸害羞地笑，Hoho则酷酷地装耳聋。
·曼珠沙华，源于梵语Manjusaka，其花具有绝处逢生、独立苍茫之特性。传说曼珠沙华开在接引灵魂至彼岸的道路两旁，是连结阴阳两界之花，因此又名彼岸花，而其开花时叶已然凋落，长叶时花又早已凋谢，花叶永不相见的悲恋如阴阳永世隔绝，故其花语为“悲伤的回忆”与“永世的思念”。